Monika Bulanda

 

Belm’art Space Ankara

19.09.-12.10.2025

Açılış: 19 Eylül Cuma, 18.00

 

Belm’art Space, sezonun açılış sergisi “Şimdinin Parçaları”nı duyurmaktan mutluluk duyar.

“Şimdinin Parçaları”, herhangi bir tarafa ait olmayan fakat sonunda bütünü oluşturan, arada kalmış olanın keşfine davet ediyor. Tıpkı son yıllarda sanatçının yaşamında olduğu gibi, tek bir anlatıdan ziyade farklı gerçeklik parçalarının bir araya geldiği kişisel bir deneyim üzerinden şimdide kalma haline odaklanıyor.

Sergide yer alan eserler bir anlatı sunmaktan ziyade, “şimdi”ye dair kopuk, katmanlı ve çoğu zaman çelişkili duyumları açığa çıkarıyor. Tekrar, desen ve doku aracılığıyla görünmez olan görünür hâle geliyor: Hareket hâlindeki bir zihnin iç mimarisi.

Açıklık ile bulanıklık, hareket ile durağanlık, ses ile sessizlik arasındaki zihinsel ve duygusal hallerden doğan eserler kesinlik sunmaktan çok, her bir parça bir eşik anına işaret ediyor: geçiş, duraksama ya da asılı kalma hâline. Tekrar, yapı ve ince bir uyumsuzluk yoluyla kurulan görsel dil; kimliklerin, kültürlerin, disiplinlerin ve zihinsel durumların arasında bir yerde var olmanın anlamını yansıtıyor.

 

Fragments of Now

“Fragments of Now” invites the viewer to explore what lies in between — elements that belong nowhere in particular, yet ultimately form a whole. Much like in the artist’s own life in recent years, the exhibition focuses on a state of presence shaped not by a single narrative, but through a personal experience composed of various fragments of reality.

Rather than presenting a linear narrative, the works in the exhibition reveal fragmented, layered, and often contradictory sensations of the “now.” Through repetition, pattern, and texture, the invisible is made visible — the inner architecture of a mind in motion.

Emergig from emotional and mental states that oscillate between clarity and obscurity, motion and stillness, sound and silence, the works do not offer certainty. Instead, each piece points to a threshold moment: a transition, a pause, or a state of suspension. The visual language — built through repetition, structure, and subtle dissonance — reflects the meaning of existing somewhere between identities, cultures, disciplines, and states of mind.


Monika Bulanda

Görsel Sanatçı · Profesyonel Müzisyen · Yazar

Monika Bulanda, kültürleri ve disiplinleri birbirine bağlayan disiplinlerarası bir sanatçı, müzisyen ve yazardır. 1983 yılında Polonya’nın Krakow kentinde doğmuş, şu anda İstanbul’da yaşamaktadır. Beş dili akıcı bir şekilde konuşan Bulanda, Polonya ve Çin’deki önde gelen kurumlarda Caz Müziği ve Çin Çalışmaları alanında dereceler almıştır.

15 yılı aşkın süredir uluslararası sergiler açan Monika, kolaj, fotoğraf ve çizimi bir araya getiren kendine özgü görsel sanat tekniğini geliştirmiştir. Kültürlerarası deneyimlerden ilham alan eserleri; Türkiye, ABD, Katar, Belçika, Polonya, Norveç ve Birleşik Krallık’taki özel koleksiyonlarda yer almaktadır. Görsel sanatlarının yanı sıra Monika, uluslararası bir profesyonel müzisyenlik kariyeri inşa etmiş, büyük caz festivallerinde sahne almış ve önde gelen sanatçılarla işbirlikleri gerçekleştirmiştir. Onun müziği de tıpkı sanatı gibi gelenekleri ve etkileri harmanlayan, özgün bir çokkültürlü deneydir.

Monika Bulanda

Visual Artist · Professional Musician · Author

Monika Bulanda is a multidisciplinary artist, musician, and author whose work bridges cultures and disciplines. Born in 1983 in Krakow, Poland, she is currently based in Istanbul. Fluent in five languages, she holds degrees in Jazz Music and Chinese Studies from leading institutions in Poland and China.

For over 15 years, Monika has exhibited internationally, developing her own unique visual art technique that merges collage, photography, and drawing. Her work, inspired by cross-cultural experiences, is part of private collections in Türkiye, the USA, Qatar, Belgium, Poland, Norway, and the UK.Alongside her visual art, Monika has built an international career as a professional musician, performing at major jazz festivals and collaborating with leading artists. Her music, much like her art, blends traditions and influences into a unique multicultural experiment.