Algının Karanlık Çekirdeği Belm’art Space Ankara 14.09.-13.10.2024 Açılış: 14 Eylül Cumartesi, 18.00 Belm’art.space, yeni sezonunu Hülya Özdemir’in “Algının Karanlık Çekirdeği” başlıklı kişisel sergisiyle 14 Eylül’de açıyor. Özdemir’in video ve fotoğrafları, desenler, kolaj ve asamblajları, ikonografik bir düzende galeriyi bir duygu ve bellek mekânına dönüştürüyor. Bir süre-bellek deneyimi olarak eserler, kronolojik işleyen bir zamana bağlı olsa da, Özdemir’in şiirsel dili, Bergson’un bahsettiği “geri çekilen bir geleceğe doğru sürekli sokulma hareketi” gibi davranıyor. Sergiye adını veren “Algının Karanlık Çekirdeği”, uzun süren bir görsel ve düşünsel deneyimin bilgiyle muhasebesi üzerine kurulu. Yitirilen, yok olan kimlikler, bilgiler ve varlıklar, Özdemir’in yapıtlarında geriye çağrılma sırasını bekleyen imgeler olarak karşımıza çıkıyor. Hülya Özdemir’in pratiğinde bellek ve madde ilişkisi, ışığın sentezleri şeklinde ortaya çıkmaktadır. İmgenin ortaya çıkışının tanığı olan kurşun kalem, onun maddesi olan ağaç ve grafit, bir tükenişin, yok oluşun izleğini; sanatsal ve görünmez emeğin, zamanla olan ilişkisini gösteriyor. (Ferhat Satıcı’nın yazdığı sergi metninden) “Algının Karanlık Çekirdeği” 14 Eylül – 13 Ekim 2024 tarihleri arasında Salıdan Pazara 12.00 – 19.00 saatlerinde Belm’art Space’de görülebilir.

BAS No:2 Belm’art Space Ankara 29.06.-28.07.2024 Açılış: 29 Haziran Cumartesi, 18.00   Belm’art Space sezonun kapanış sergisi Bas No.2’yi duyurmaktan mutluluk duyar! Şehrin kalbinde yeni bir çağdaş sanatlar galerisi olarak konumlanan Belm’art Space, Haziran ve Temmuz ayları içerisinde 29 genç sanatçının dâhil olduğu “Bas No.2” adlı karma sergiye ev sahipliği yapıyor. Gerçekleştirdiği ikinci Açık Çağrıyla, değerli jüri üyeleri Dr. Dilek Karaaziz Şener, Erdal Duman, Dr. Engin Esen, Öğr. Gör. Ümmühan Yörük ve Hamza Kırbaş’ın seçkisinden oluşan Bas No.2, genç sanatçıların görünürlükleri ve üretimlerinin desteklenmesi bağlamında önem arz ediyor. İçeriğinin her biri farklı medyumlardan oluşan sergi, 28 Temmuz’a kadar pazartesi hariç her gün 12.00-19.00 saatleri arasında Belm’art Space’te görülebilir.

Revisited Benden Güçlü     Belm’art Space Ankara 24.05.-23.06.2024 Açılış: 24 Mayıs Cuma, 18.00   Belm’art Space, Benden Güçlü ekibinin “Revisited” başlıklı sergisini duyurmaktan mutluluk duyar.  Serginin teması geçmiş ve şimdi düşüncesini içinde taşımaktadır. 2018 yılında ilk grup sergilerini açan ve altı yıllık süreçte çalışmalarını ayrı ayrı sürdüren Benden Güçlü üyeleri “Revisited” başlıklı ikinci sergileriyle Belmart Space’te yeniden bir araya geliyor. “Revisited”, düşünsel ve artistik bir ortaklıkta buluşan Benden Güçlü ekibinin, Belmart Space’te bir araya gelmesiyle zaman zaman birbirine dirsek temasıyla yaklaşan ya da aralarındaki mesafeyi tanımlamaya yarayan bir yeniden ziyaret olarak okunabilir. “Revisited” 24 Mayıs – 23 Haziran 2024 tarihleri arasında Salıdan Pazara 12.00 – 19.00 saatlerinde Belm’art Space’te izlenebilir. Sanatçılar: Havva Altun, Ozan Bilginer, Aslı Işıksal, Funda Susamoğlu, Seval Şener

Baskı Meselesi / Printmaking Issue   20.04.-.19.05.2024Açılış: 20 Nisan Cumartesi, 18.00 Belm’art Space “Baskı Meselesi” / “Printmaking Issue”yu sunmaktan mutluluk duyar. Sanatsal üretim pratiklerine baskı resmi dahil eden çağdaş sanatçılardan bir kesit sunmayı hedefleyen bu sergide, baskı resmin deneysel, demokratik ve çoğulcu dili üzerinden bir anlatıma gidilmektedir. Değişen ve dijitalleşen dünyanın tam da bu çağında hem zanaat yetkinliği hem de kişiye özel bir dil oluşturmadaki yöntemsel zenginlik, baskı resmin tüm segmentlerini bir kez daha değerli kılıyor. İmgenin sonsuz ve kontrolsüz çoğaltıldığı çağımızda sınırlı sayıda üretim, biricik olma hali ve malzemeye hakimiyet gibi konuları tam da bu sebeple tartışmaya açmak istediğimiz, gravürden litografiye, dijital baskıdan serigrafiye uzanan ve seçkisi Beyza Boynudelik tarafından yapılan bu sergiye davetlisiniz. Sanatçılar: Ahmet Sarı, Altan Çelem, Antonio Cosentino, Barış Sarıbaş, Beyza Boynudelik, Burcu Günay, Desen Halıçınarlı, Doğu Gündoğdu, Ekin Saçlıoğlu, Engin Esen, HORASAN, Hüsnü Dokak, İrfan Önürmen, Leyla Emadi, Murat Akagündüz, Setenay Alpsoy. “Baskı Meselesi” / “Printmaking Issue” 20 Nisan – 19 Mayıs 2024 tarihleri arasında Salıdan Pazara 12.00 – 19.00 saatlerinde Belm’art Space’te görülebilir.

The Other / Öteki   16.03 – 07.04.2024 Açılış: 18.00 Tansel Çeber’in 10. kişisel sergisi olan “The Other/Öteki”, 16 Mart 2024 tarihinde Belm’art Space’te izleyicilerle buluşuyor. Sergi sanatçının pandemiden günümüze kadar olan süreçte ürettiği ve daha önce sergilenmemiş 14 heykelinden oluşuyor. Çeber, eserlerinde pandemi sürecinde eve kapanmayla gelişen, evin içinde ve dışında olan her şeye ve herkese yabancılaşma, güvensizlik, tekinsizlik, yalnızlık, içe dönüklük, karamsarlık, çaresizlik gibi olumsuz duyguların birey üzerinde yarattığı etkileri kendi üzerinden görünür kılmayı hedefliyor. Pandemi boyunca belki de tek ve en güvenli alan olarak düşünülen mekan olan evin, bu süreçte geçirdiği algısal değişim ile bir hapis ortamına dönüşmesi, dört duvarın bireyi çevresinden kopararak yalıtma süreci ve bu sürecin barındırdığı kendinle baş başa kalma durumunun farklı halleri çalışmaların kurgu ve formlarını belirlemiştir. Pandeminin yaşantımız üzerindeki etkileri, birey ve toplumda yarattığı algı değişimleri çalışmaların temel konularıdır. Heykelleri oluşturan ve belirtilen duygu hallerinden yola çıkılarak farklı malzeme kullanımıyla manipüle edilen biçimlerden oluşan tüm figürler sanatçının kopyalarıdır. Tek bir ‘aslın’ kopyaları olan bu figürlerin kendilerinden inşa ettikleri kalabalık içinde yalnız, korkak, güvensiz duruşları ve biraraya geldikleri zeminin tekinsizliği dikkat çeker. Birbirleriyle kurdukları ‘sorunlu’ iletişim, bireyselliği anlatır gibi görünmekle birlikte, ‘çok’ ve ‘birlik’ olmaları toplumsallığa gönderme yapar gibidir. “The Other/Öteki”, 16 Mart – 7 Nisan 2024 tarihleri arasında salıdan pazara 12.00 – 19.00 saatlerinde Belm’art Space’te izlenebilir.

Neurotic Emotions 10.02 – 10.03 | BAS 24’ | Açılış: 18.00 Multidisipliner ressam ve piyanist Güneş Çağlarcan’ın 3. kişisel sergisi “Neurotic Emotions” 10 Şubat 2024’te Belm’art.Space’te açılıyor. Güneş Çağlarcan’ın eserlerinde karmaşık insan ilişkileri ve zihinsel derinlikler izleyiciye sunulur. Sanatında algıyı vurgulayarak, her eserde gizli hikâyeleri açığa çıkarır. “Gölgeler Koleksiyonu” ile dikkat çeken sanatçı, canlı renklerin altında derin duyguları ve karanlık gölgeleriyle gizlenmiş korkuları yansıtarak varoluşun derinliklerine ışık tutar. Sizi Güneş Çağlarcan’ın eserlerinde içimizdeki ışık ve gölgenin esrarengiz etkileşimini keşfetmeye davet ediyoruz. “Neurotic Emotions” 10 Şubat – 10 Mart 2024 tarihleri arasında Salıdan Pazara 12.00 – 19.00 saatlerinde Belm’art Space’te görülebilir.

Sen Görünmek İstersin, O Saklar… 12.01 – 04.02 | BAS 24’ | Açılış: 18.00 Zeynep Merve Çiçek’in 6. kişisel sergisi “Sen Görünmek İstersin, O Saklar…” 12 Ocak 2024’te Belm’art Space’te açılıyor. Sanatçının “Görünmek” ve “Saklanmak” kavramlarını irdelediği, bireyin; kendini toplumda açığa çıkarma ve iç dünyasını kendi özelinde gizleme meselelerini görsel, yazı ve dikiş birlikteliği ile ifade ettiği eserleri izleyiciye sunuluyor. Zeynep Merve Çiçek’in bu sergisinin adı bize bir meseleyi daha açık ediyor: “Sen” ve “O”… Görünmek isteyen ve görünmesine engel olan “o” varlık… “Görünmek” ve “saklanmak”… Zıtlıklar ve çelişkilerle dolu günümüz şehirli insanının yaşantısını, ihtiyaçlarını bu iki karşıt kutupta çok rahat açıklayabilirsiniz. Çünkü insan görünür olmayı isterken saklanır da aynı zamanda. Tanınsın bilinsin ister ama her şeyiyle değil. Varlığını ispat ile güvende olma ihtiyacı çoğunlukla yan yanadır. Zeynep Merve Çiçek’in yapıtlarında da bir oksimoron varlık olarak insan vardır. Çiçek’e göre görünmek ve saklanmak, bireylerin sosyal çevreleriyle etkileşimde bulunurken denge kurmalarına yardımcı olan karmaşık bir dinamik içerir. Yapılabilenlerin en üst sınırıyla ortaya çıkmak, görünmek istenirken, kimi zaman içsel yaşantı ile saklanabilmek bir lüks haline gelir. Üstelik görünmek de saklanmak da bazen bireyin kendi inisiyatifinde değildir. “Görünmek için başkasının bireyi göstermesi gerekir” der Çiçek. “Birey kendi kendine ortaya çıkamaz, tam tersi saklanmak istediğinde de kimse peşini bırakmaz.” (Zuhal Baysar’ın yazdığı sergi metninden) “Sen Görünmek İstersin, O Saklar…” 12 Ocak – 04 Şubat 2024 tarihleri arasında Salıdan Pazara 12.00 – 19.00 saatlerinde Belm’art Space’te görülebilir.

Akışkan Aşk   08.12 – 07.01 | BAS 24’ | Açılış: 18.00 Nadan’ın ilk sergisi ‘Akışkan Aşk’ 8 Aralık 2023’te Belm’art Space’te açılıyor! Sanatçı, çalışmalarında günümüzdeki gösterişçi tüketim kültürü modellerini sosyal medyalardaki imaj bombardımanlarıyla birlikte düşünmeyi amaçlamaktadır. Bunun yanında toplumsal ve bireysel hafızaya ilişkin imgelem dünyasının nasıl yeniden yapılandırılabileceğini bireysel düzeyde tartışmak, yeni birleşimler- ilişkisellikler oluşturmak Nadan’ın sanat üretiminin temel motivasyonlarını oluşturuyor. Bu iz sürme eyleminin belirsiz duraklar boyunca Nadan’ı götürdüğü yerlerin genellikle absürd olanın kıyıları olması çalışmalarının tanımlanabileceği bir zemin sağlıyor. Günümüzü anlamlandırabilme, çözümleyebilme açısından modanın ve kliplerin oldukça önemli veriler sunduğu düşünülebilir. Bunların çağdaş bir ikonografi oluşturduğunu belirtebiliriz. Bu ikonografiyi sanat bağlamında yeniden düşünmek, Nadan’ın çalışmalarının biçemine ilişkin veriler sağlıyor. Aynı zamanda mevcut dünya imgesine dair ipuçlarını sunuyor; Absürd, İronik, İkonik.  Serginin başlığındaki ‘Akışkan’ ifadesi, maddenin hallerinin bir alt kümesi olarak tanımlanır. Temel özelliği, sürekli biçim değiştirmesidir. Bu da ‘Akışkan’ın sabit, durağan bir denge durumuna dayanamayacağı anlamına gelir. Yani bir geçiciliktir söz konusu olan. Akışkan’ın sınırları belirlenmiş bir form içerisinde ikame etmesi arzu ekonomisi içinde değerlendirilebilir. Yani sürekli dışarıya taşmaya meyleden, bir fazlalık/aşırılık durumundan söz etmek mümkün. Arzu ekonomisine dayalı akışkanlık iki yönlü hareket eder; bu yönlerden birini güncel kapitalizmin tüketim pazarının devasa güçleri tarafından dileğe dayalı eylem (arzu üretimi) oluştururken, diğerini olumluluk ve saf çoğulluk oluşturur. İkincisi sıra dışı eğilimleri güçlendirir, yeni kalıplar, yeni biçimler öneren stratejileri benimser. Kültür endüstrisi rızaya dayalı arzular üretirken aynı zamanda arzuyu maddeleştirip tüketim dolayımına sokar. Bu da arzunun metafizik boyutunu sönümlendirir. Sanat imgesi, bu sönümlenmiş arzuyu yeniden canlandırabilir. Nadan çalışmalarında, güncel kapitalizmin tüketim imgelerini yeni biçimler önerme noktasında ele alarak, bir olumluluk olarak değerlendiriyor. Arzuyu yaşamsal enerjiye koşumlandırarak aşk bağlılığının saflarına çekiyor. https://youtu.be/ZVd9xYz5iqI

Yapma-cık 28.10.-26.11.2023 Açılış: 28 Ekim Cumartesi, 18.00 Adres: Tunalı Hilmi Caddesi, Kuğulu Apt. 112/2 Çankaya / ANKARA   Belm’art Space, 28 Ekim – 26 Kasım 2023 tarihleri arasında gerçekleşecek olan ‘Yapma-cık’ isimli grup sergisine ev sahipliği yapıyor.   “Yapma” çağımızın belirgin bir özelliği. Bu hiç de yeni bir olgu değil, belki de varoluşumuzdan beri organize ettiğimiz bir süreç. Sosyal konvansiyonlara uyma baskısı altında varlığını sürdüren bu süreç, gerçekliği sorgulayan, çelişkiyi vurgulayan, alışılmadık bir perspektif sunan bir aralık. Günümüzün sofistike ve teknolojiyle dolu dünyasındaki bu aralık, doğal olanın yapayla yer değiştirdiği, toplumsal ve kültürel normların temsil biçimlerinin sorgulandığı, gerçeğin yeniden değerlendirildiği bir görünüm sunar; ister gerçek ister sanal sahnelemelerde yeniden üretilen, kendisi olmayan göründüğünden başka bir şeye refere etmeyen,  “değiller” zeminine yerleşen… Sergi 26 Kasım’a kadar Pazartesi hariç her gün 12.00-19.00 saatleri arasında Belm’art Space’te ziyaret edilebilir. Sanatçılar: Esra Koruç, Gamze Güleç, Okan Ercan, Oya Yerlikaya, Sibel Boyacı, Tuğçe Bilgin   Burası Banka Mı? Belma Ersu’nun yaptığı “Burası Banka mı?” isimli performans; sanatçının BaBank isimli sergisinin bir devamı niteliğinde, Belm’art Space’te gerçekleşen Yapmacık sergisi esnasında, sanatçıların da izniyle gerçekleşmiş bir iştir. Sanatçı; Yapmacık sergi metnini okuduğunda, 2019’da gerçekleştirdiği BaBank adlı sergisiyle ilişkisini kurar. Serginin içeriği; sperm bankasından aldığı sperm ile gebe kalan bir kadını canlandırmak üzerinedir. Bu sergide ise; galeri mekanına daha önce sperm aldığı banka olduğu düşünerek gelen ve çocuğunun babasını arayan gebe bir kadına işaret etmektedir. Serginin bağlamına uygun olarak; kendi kimliğini dışarıda bırakıp başka biriymiş gibi davranmaktadır. Bir kod numarasına indirgenmiş babayı arayan, olağanca yapaylığıyla hareket eden bir figür… https://www.youtube.com/watch?v=rRiSJ51Zz84&ab_channel=Belm%27artSpacehttps://www.youtube.com/watch?v=vBxwARRJ2c8&ab_channel=Belm%27artSpace

Soluduğum Pas 16.09.-22.10.2023 Açılış: 18.00 Belm’art.Space, Ankara Belm’art Space, Çağrı Saray’ın yeni sergisine ev sahipliği yapmaktan mutluluk duyar!   Çağrı Saray’ın kişisel sergisi “Soluduğum Pas”, 16 Eylül 2023’te Belm’art Space’te açılıyor. Sanatçının öğrencilik yıllarından günümüze kadar geçen sürede ürettiği, bir bölümü daha önce hiç sergilenmemiş eserlerden oluşan serginin çıkış noktasını, Saray’ın çocukluğunda önemli bir yer tutan Ankara’yla kurduğu karmaşık ilişki oluşturuyor. Sanatçı, oksijenin hem yaşamın devam etmesinde hem de aşınmadaki çifte rolü üzerinden hareketle kurguladığı  “Soluduğum Pas” adlı yeni sergisinde kendi hafızasının yanı sıra kentin, kentli olmanın ve millî tarih anlatısının hafızasını irdeliyor. “İleri ya da geri, yukarı ya da aşağı, orada ya da burada; geçmişin zihnimizde bıraktığı tüm izler bunun birer örneğidir; paslanma tıpkı gözbebeklerimize yerleşen karadelikler gibi olay ufkundaki her şeyi etkiler. Ancak kimi zaman düz kimi zaman ise kavisli, sürekli, kesintili, sığ veya derin oksidasyon süreçleri sadece birer aşınma değildir. Nefes almak gibi en temel yaşamsal faaliyet aslında bir çürümenin de tetikleyicisidir (…) paslanmak, yaşayabilmek için feda etmek zorunda olduğumuz her şeyin toplamı, bir gün sonunun geleceğini bilsek de yerçekimine direnirken aldığımız, o en insani hasarın bedelidir.” (Sinan Eren Erk’in yazdığı sergi metninden)   Sergi, Pazartesi hariç her gün 12.00-19.00 saatleri aralığında görülebilir. https://www.youtube.com/watch?v=FFk7WazQkaQ